Product Generator - creación de modelos 3D
Prepara tu propio modelo de producto: empieza con una plantilla, ajusta los patrones y las tallas en Easy Creator y coloca después el tejido en la simulación. Perfecciona la geometría, las capas de material y los grafos de texturas para utilizar el modelo en Product Designer y las herramientas de comercio electrónico de Alter Product.
Esta guía describe los modos de trabajo, la construcción, la física y la exportación. También puedes preparar productos para impresión AOP (all-over print), descargar los patrones de confección y abrir el modelo GLB en un programa 3D, como Blender.
Las capturas muestran las herramientas reales de Alter Product, algunas con la interfaz en inglés. Puedes abrir cada captura a tamaño completo.
El menú de modos de la esquina superior izquierda de Product Generator ofrece 12 áreas de trabajo. Al cambiar de modo, aparecen las herramientas y los paneles de la etapa correspondiente: desde la construcción del patrón y el maniquí hasta la simulación, los materiales y los mockups.
El modo determina qué editas. El selector de vista determina cómo ves el proyecto: en 2D, en 3D o con la pantalla dividida. Por ejemplo, puedes trabajar las costuras en 2D y comprobar sus uniones en 3D dentro del mismo modo Costura.
Durante la construcción del producto, la vista 2D muestra los patrones. En 3D Model Inspector trabajas con la malla final del modelo y sus UV. Las herramientas y los paneles disponibles se adaptan al modo elegido.
Los nombres siguientes corresponden a las opciones del menú de la aplicación. Elige el modo según la tarea que quieras realizar.
Prepara el cuerpo sobre el que colocarás el producto o comprueba la prenda en movimiento.
Adapta la altura y las proporciones del cuerpo a la gama de tallas que preparas.
Utiliza una fotografía o un dibujo como fondo para reproducir el patrón.
Construye y corrige la geometría de los patrones en la talla base.
Prepara reflejos del patrón y dobleces controlados del tejido.
Añade el tejido extra necesario para confeccionar la costura.
Amplía el modelo con tallas y comprueba el escalado de los patrones.
Define qué partes deben unirse durante la simulación.
Prepara lazadas, cordones de ajuste, cintas o cadenas unidas al producto.
Cose las piezas preparadas y da forma al producto mediante las fuerzas y el contacto con el maniquí.
Pasa de la forma simulada al modelo final y a su superficie.
A partir del modelo terminado, prepara visualizaciones reproducibles para los siguientes diseños. Esta etapa tiene su propia guía: Generación instantánea de mockups de productos.
Puedes volver a etapas anteriores para cambiar el corte o la disposición. Este orden facilita la preparación del primer producto:
El modelo se construye con elementos organizados: patrones, tallas, uniones y ajustes de la escena. La plantilla ofrece un punto de partida que puedes seguir editando.
En Product Generator, elige una categoría de producto y después un corte inicial disponible. El buscador y la división entre modelos blandos y rígidos ayudan a encontrar una plantilla. En el plugin de WordPress puedes empezar con una plantilla descargada en Assets o abrir un proyecto local del generador.
Easy Creator, integrado en la aplicación, ayuda a preparar las tallas sin cambiar manualmente cada punto del patrón. En las plantillas con asistente de medidas, define la talla base, los nombres y el orden de las demás tallas y recorre después las medidas ilustradas del producto.
Introduce los valores conocidos. Para los demás, utiliza Auto, que los calcula a partir de las medidas indicadas y el escalado de la plantilla. La tabla de medidas se puede exportar e importar en formato Excel, CSV o JSON. Al terminar, comprueba el resumen y elige Construir patrones.
Trabaja en vista 2D, 3D o dividida. Los modos de trabajo separan la edición de la forma, la simetría, los márgenes, las tallas, la costura y los cordones. Así puedes centrarte en una etapa concreta de la construcción.
Product Generator también permite preparar tus propios productos para impresión AOP. El diseño puede cubrir todas las piezas destinadas a impresión, como el delantero, la espalda y las mangas de una camiseta. El punto de partida son los patrones y las tallas preparados, a partir de los cuales se crean el modelo 3D y las áreas de impresión correspondientes a sus piezas.
Combina construcción y diseño gráfico: en el generador desarrollas el corte y la caída del tejido, y en Product Designer creas la composición sobre sus superficies. La vista previa 3D ayuda a evaluar la distribución de los motivos en todo el producto, incluso junto a las costuras.
Une las aristas de los patrones e inicia la simulación. El motor cierra progresivamente las costuras y el tejido se coloca por efecto de la gravedad, el contacto con el maniquí y las propiedades de cada pieza. Puedes agarrar el tejido en 3D, corregir pliegues y comprobar el comportamiento del producto en movimiento antes de generar el modelo.
En los modos Pose y movimiento del maniquí y Complexión del maniquí, adapta el cuerpo al producto. Establece la altura, las proporciones, una pose A o T o tu propia posición de los huesos. Para productos que no sean prendas, puedes utilizar un prisma rectangular con bordes redondeados o un cilindro de dimensiones regulables.
Elige una animación, como caminar, desfilar o correr, y ajusta su velocidad. El movimiento reproducido sin desplazamiento permite observar la reacción de la prenda. En los ajustes físicos puedes prever un tiempo de caída del tejido antes del movimiento y un inicio gradual de la animación.
El cuerpo, el canalé, la capucha y el forro pueden comportarse de manera diferente. Selecciona un patrón en el panel de física del material y ajusta sus parámetros. El material físico determina el comportamiento del tejido; el color, la textura y el brillo se trabajan por separado en las capas de Inspector.
Cada pieza tiene un perfil estático y otro animado independientes. Seleccionar el perfil que quieres editar no inicia la animación. Aplicar un preajuste cambia solo el perfil en edición; el otro conserva sus propios ajustes.
| Material | Efecto y ejemplo de uso |
|---|---|
| Suave y elástico | Caída fluida y formación fácil de pliegues, por ejemplo, para un punto suave. |
| Grueso y estable | Pliegues más marcados y amplios y mayor estabilidad, por ejemplo, para el cuerpo de una sudadera. |
| Elástico según la dirección | Elasticidad diferente de urdimbre y trama, útil para los tejidos de canalé, entre otros. |
| Compacto y poco elástico | Conservación del volumen y resistencia a la deformación diagonal, por ejemplo, para un bolso. |
| Muy rígido | Gran resistencia a la flexión y la deformación, por ejemplo, para una visera o una pieza reforzada. |
Las direcciones de urdimbre y trama se derivan del hilo recto o grainline de cada patrón. Su orientación es importante cuando el material se estira de forma diferente a lo largo y a lo ancho.
| Ajuste | Qué cambia en el producto |
|---|---|
| Separación entre puntos de la malla | Una separación menor produce más puntos y pliegues más precisos, pero requiere más memoria y cálculos. El cambio exige reiniciar la simulación. |
| Estiramiento de urdimbre y trama | Regula la resistencia en las dos direcciones del tejido. El control común de rigidez cambia su intensidad conservando la proporción. |
| Resistencia al cizallamiento | Limita la deformación diagonal por la que una parte de la malla adopta forma de rombo. |
| Flexión y pandeo | La rigidez de flexión influye en los pliegues. El umbral de pandeo y la rigidez posterior permiten ajustar la formación de dobleces más pronunciados. |
| Contracción | Reduce las longitudes de reposo del material en la simulación. Permite obtener un ajuste más ceñido sin cambiar el patrón 2D ni las UV. |
| Conservación de la forma (Solidify) | Ayuda a conservar la forma 3D inicial de una pieza, como un cuello alzado o una visera. Es un parámetro físico; el grosor de la malla final se ajusta por separado con el modificador Solidify en Inspector. |
| Estabilización tras la colocación | Memoriza la forma después de un tiempo definido y la mantiene con la fuerza elegida. Limita las deformaciones posteriores conservando las colisiones y el movimiento transmitido por el maniquí. |
| Gravedad, masa y amortiguación | Ajustan la caída, la contribución de cada pieza al movimiento de los paneles cosidos y la atenuación de las oscilaciones. Una gravedad nula no desactiva el viento ni las colisiones. |
| Presión (Pressure) | Actúa perpendicularmente a la superficie, en uno u otro sentido según el signo. Con dos capas correctamente cosidas permite obtener un cojín abombado o una cámara de plumón. |
| Límites de deformación | El desplazamiento máximo por paso y el alargamiento de la malla ayudan a limitar las correcciones bruscas y el estiramiento excesivo. |
| Separación y fricción | Definen por separado la distancia al maniquí y entre las capas de tejido. La fricción determina la facilidad de deslizamiento sobre la superficie. |
| Contacto durante el movimiento | La respuesta de colisión, la adherencia, la amortiguación del contacto y la transmisión del movimiento del maniquí permiten ajustar cómo sigue la prenda la animación. |
El panel de física de la escena complementa los materiales de cada patrón. Úsalo para controlar la unión de las piezas, las fuerzas externas y el coste de cálculo.
| Área | Control disponible |
|---|---|
| Costura | Fuerza de acercamiento de las piezas, distancia objetivo de costura, tiempo de cosido y retraso e incremento gradual de la gravedad. Ayudan a unir primero los paneles y después dejarlos caer. |
| Física del maniquí | Colisión con la superficie, margen respecto a ella y cápsulas auxiliares de colisión. |
| Campo gravitatorio | Dirección de la fuerza, incluida una dirección propia establecida con ángulos o un manipulador. Su intensidad sobre el material se ajusta en el perfil del patrón correspondiente. |
| Viento | Intensidad, dirección, ciclo de ráfagas y turbulencia. Permite evaluar la ondulación y la respuesta de las partes sueltas del producto. |
| Calidad | Completa, Equilibrada o Rápida, por separado para el tejido y los cordones. Los cambios se aplican durante la simulación. |
| Cálculos de simulación | El número de pasos por segundo, el límite de recuperación de tiempo y las correcciones de estiramiento permiten ajustar la estabilidad y la carga del dispositivo. |
| Inicio de la animación | Tiempo de caída del tejido previo al movimiento y puesta en marcha gradual. |
Tras iniciar Simular, puedes arrastrar directamente el tejido en la vista 3D: separar la camiseta del torso, corregir un pliegue o ayudar a colocar las piezas alrededor del cuerpo. Las herramientas de sujeción permiten mantener el resultado mientras sigues trabajando.
Arrastra la parte elegida del material durante la simulación activa.
Añade alfileres durante la simulación activa y define cómo sujetar el tejido.
Une el tejido a un punto, un perímetro o una parte de arco del maniquí, por ejemplo, en la cintura, las caderas o un tirante.
Une dos puntos del tejido para mantener juntas localmente partes del producto.
Pausa y reanuda la simulación; para volver a la disposición inicial, utiliza el restablecimiento. La mayoría de los ajustes del material se sincronizan en directo sin restablecer posiciones, costuras ni alfileres.
Los elementos preparados en el modo Cordones tienen su propio panel físico. Puedes elegir un preajuste suave, estable o rígido y crear después uno propio. El preajuste físico no cambia el trazado, las dimensiones, la longitud, la holgura ni los anclajes.
En el primer producto, perfecciona sucesivamente la construcción, el contacto y el movimiento. Así es más fácil reconocer qué ajuste influye en el resultado.
Cuando la disposición esté lista en la simulación activa, elige Generar modelo 3D. Sin una animación seleccionada, guardarás un modelo estático. Para una animación, la ventana Bake permite definir FPS, ciclos de estabilización y ciclos de grabación.
Bake guarda las formas sucesivas de la malla como fotogramas de animación. Después puedes reproducir el movimiento guardado en Inspector sin recalcular la física. La exportación del modelo animado transfiere el resultado grabado; los ajustes y cálculos de la simulación permanecen en el proyecto del generador.
Inspector combina la vista del modelo 3D, las UV y el árbol de la escena. Selecciona una pieza del modelo para trabajar su geometría y su superficie.
Evalúa el volumen desde distintos ángulos y comprueba las áreas UV correspondientes. El panel de modelos separa las versiones estáticas, animadas y las variantes de calidad. Puedes reproducir la animación en la línea de tiempo y perfeccionar la fluidez del bucle.
Los modificadores actúan sobre la parte seleccionada de la malla. Puedes decidir por separado si el efecto aparece en la vista previa y si se incluye en la exportación.
| Modificador | Uso |
|---|---|
| Predicted Size | Prepara la talla de destino a partir de los patrones y su escalado, manteniendo la disposición del modelo base. Requiere un Bake con los datos adecuados; también ofrece alineación de costuras y relajación. |
| Subdivision Surface | Aumenta la densidad de la malla y suaviza la superficie. Los niveles de vista previa 0-2 permiten adaptar el detalle al coste de cálculo. |
| Corrective Smooth | Suaviza las irregularidades. Puedes definir la intensidad, el número de iteraciones y el método de suavizado Simple o Length Weight. |
| Solidify | Da grosor al tejido, redondea los bordes y permite elegir si el grosor se crea hacia dentro o hacia fuera. Permite omitir los rebordes en las aristas cosidas. |
La herramienta independiente Precalcular AO calcula sombras a partir de la geometría de la escena. Eliges los objetos, la resolución, el número de muestras y el alcance. El resultado se coloca en la capa Sombras precalculadas. Es útil para resaltar el contacto y los huecos entre piezas del producto.
Selecciona una pieza del modelo en Escena y ve a Capas. El material puede combinar varios tipos de capas: color base, imagen, texto, pintura, tejido procedural y costura vectorial. Cada una sigue siendo un elemento independiente que puedes editar después.
Usa el botón Nueva en el panel de capas de textura de la pieza elegida. El tipo de capa define la fuente de la imagen y sus herramientas de edición.
Utiliza como fuente de textura una imagen de un archivo o de la biblioteca. Puede ser un gráfico, un diseño de impresión o un mapa de material ya preparado.
Aplica un color uniforme o un degradado y valores constantes en los canales de material seleccionados.
Crea un texto editable sobre la superficie del modelo.
Guarda trazos pintados y estampaciones como una capa independiente del material. Permite añadir color y efectos locales de relieve y superficie.
Calcula una estructura repetitiva de material a partir de parámetros o de un grafo, sin pintar a mano cada fibra.
Crea trazados y formas cerradas editables. Un trazado puede tener un contorno simple, relleno o puntada procedural con relieve de superficie.
Una capa puede actuar sobre canales concretos del material. Su disponibilidad depende del tipo de capa y de los ajustes del material. Primero activa el canal necesario en el material y después ajústalo en la capa. Desactivar el canal conserva sus datos.
| Canal | Qué obtienes |
|---|---|
| Color / Base Color | Color del tejido, la impresión, el texto o el detalle. Cambiar el color no tiene por qué alterar el brillo ni el relieve. |
| Roughness | Rugosidad: desde un brillo nítido hasta un reflejo difuso y mate. Útil para distinguir tejido, pintura y detalles lisos. |
| Metalness / Metallic | Carácter metálico de la superficie. Puedes diferenciar la apariencia de un detalle metálico del material del producto. |
| Normal | Relieve aparente: trama, fibras finas, puntadas o arrugas visibles con la iluminación de la superficie. |
| AO | Oscurecimiento local de huecos y contactos que mejora la percepción de la textura. |
| Opacity | Visibilidad y transparencia de la superficie, por ejemplo, aberturas en una malla de material preparada adecuadamente. |
| Emissive | Color de emisión de la superficie. Disponible en las capas y los grafos compatibles. |
Nombra las capas, cambia su orden, ocúltalas y cópialas. Los grupos ayudan a organizar y ocultar conjuntamente elementos como la impresión, las costuras y las marcas de desgaste. Puedes añadir una máscara común al grupo.
En los ajustes de la ranura del canal, define la opacidad y el modo de fusión: Normal, Multiply, Screen, Overlay o Soft Light. Por ejemplo, Multiply en el canal de color permite superponer marcas de desgaste oscuras al tejido.
Imagen, Texto, Pincel, Patrón procedural y Vector tienen posición, escala X/Y, rotación, repetición y separación. Imagen también permite recortar la fuente. Relleno tiene sus propios ajustes de degradado.
Añade una máscara desde el menú de la capa o del grupo. Su fuente puede ser cualquiera de los seis tipos: Imagen, Relleno, Texto, Pincel, Patrón procedural o Vector. Elige Canales enmascarados para limitar, por ejemplo, solo el color o solo el brillo.
El vector define el recorrido del detalle y el preajuste describe cómo se dibuja. Así puedes controlar por separado el ribete del cuello, el dobladillo de la manga, el remallado y el relieve de la unión del tejido.
Añade un modificador en los ajustes de la ranura de imagen. Puedes desactivarlo o eliminarlo y descargar la imagen procesada. Así preparas la textura original sin cambiar las otras capas del material.
El grafo describe cómo se crea una textura procedural. Los bloques generan la estructura, transforman las coordenadas, combinan las máscaras y asignan colores; el resultado alimenta los canales del material. Cambiar un parámetro puede actualizar todo el patrón y su vista previa.
En la capa Patrón procedural, elige una receta existente o Crear nuevo y después Editar grafo de bloques. A la izquierda está la biblioteca de bloques, en el centro las conexiones y a la derecha la vista previa del material o de su canal. Puedes ver el material sobre una esfera, un cubo y un plano.
La biblioteca combina tres niveles de trabajo: nodos básicos que realizan una operación, generadores y módulos que construyen estructuras más complejas y recetas de materiales preparadas. Puedes añadir una receta al grafo o expandirla y modificar su interior.
Dos ondas en direcciones perpendiculares crean una cuadrícula regular. Después, esa misma estructura controla el color y la superficie del material.
Elige un grupo y despliega su descripción. Los nombres ingleses facilitan encontrar los mismos bloques en la interfaz. Cada entrada incluye las entradas, los ajustes principales, el resultado y un ejemplo de uso.
Los ruidos y sus familias proporcionan mapas irregulares para el color, las máscaras, la altura y la rugosidad. La semilla permite recuperar la misma distribución.
Motivos regulares y recetas iniciales de patrones. El generador produce una señal que puedes colorear, transformar y utilizar en varios canales del material.
Formas matemáticas y máscaras. El campo de distancia describe la posición respecto al borde; la máscara lo transforma en una cobertura utilizable.
Las coordenadas determinan dónde se muestrea el patrón. Estos bloques distribuyen las repeticiones, cambian la posición y deforman la textura.
Cálculos con números, vectores y mapas completos. Sirven para controlar el patrón y construir máscaras y relaciones entre sus partes.
Correcciones de una señal existente: contraste, perfil de transición, color y suavidad de los detalles.
Asignación de colores, fusión de capas y control de transparencia.
Conversión de la altura en mapas que influyen en la iluminación de los pequeños detalles del material.
Conexión final del grafo a los canales del material PBR.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
Recetas editables de materiales con nodos conectados y ajustes rápidos. Al abrir el grafo, también puedes modificar su construcción.
La misma textura de ruido puede producir color, relieve fino y sombreado local. El siguiente esquema muestra ejemplos de conexiones que puedes crear en el editor.
Arrastra una conexión desde la salida de un bloque hasta una entrada compatible del siguiente. Una salida puede alimentar varios bloques. Cada entrada utiliza una fuente; una conexión nueva sustituye a la anterior.
Nombra tu patrón y guárdalo en el documento de Inspector. Puedes usarlo en varias capas de la escena; cambiar su definición actualiza las capas que lo referencian. Exportar JSON conserva el grafo para reutilizarlo; Importar JSON lo carga en el editor y sustituye al grafo actual.
Descargar instrucciones para IA proporciona un JSON con el catálogo de nodos básicos, entradas y salidas, parámetros, valores permitidos y un grafo de ejemplo. Adjunta este archivo a tu herramienta de IA y describe el aspecto del material, los colores, la escala y el efecto deseado. Puedes importar el grafo obtenido y seguir editándolo en Alter Product.
El catálogo de esta guía también incluye los generadores y recetas preparadas visibles en la biblioteca de la aplicación. Descargar las instrucciones exporta una descripción; la llamada a la IA se realiza en la herramienta que elijas. Después de importar, comprueba todos los canales y la repetición del patrón en la vista previa.
Guardar el proyecto conserva la posibilidad de seguir editando la construcción. El modelo GLB y los patrones sirven para las siguientes etapas de diseño y producción.
Guarda el proyecto del generador para conservar los patrones, los ajustes de escena y los materiales. En la aplicación se utilizan Guardar proyecto en el servidor y Guardar como nuevo proyecto; en el plugin, el proyecto se almacena localmente en WordPress. El modelo final y sus revisiones se utilizan en Product Designer.
Puedes reutilizar el modelo para otros diseños y personalizaciones. Los archivos de patrones permiten seguir trabajando en la construcción y las tallas preparadas.
| Resultado | Cómo utilizarlo |
|---|---|
| Modelo 3D GLB | Descarga el modelo para seguir trabajando en programas 3D, como Blender, o utilízalo en una aplicación compatible con glTF/GLB. Elige la variante de calidad, las texturas y la compresión. El alcance de la exportación de tallas depende de la familia de modelos disponible y de la compatibilidad de la geometría. |
| Patrones SVG / PDF | En Descargar → Pattern, elige piezas, tallas y capas auxiliares. El PDF conserva la escala 1:1; imprime al 100 %, sin ajustar a la página. |
| Paquete de patrones | El ZIP puede contener archivos separados por talla, una superposición de tallas y los datos del proyecto en JSON. |
| Archivo de impresión | Se prepara en las herramientas de impresión de Designer para las áreas de impresión, también en proyectos AOP configurados adecuadamente. La guía Archivos listos para imprimir ofrece más detalles. |
Puedes cargar el GLB exportado en Blender mediante File → Import → glTF 2.0 (.glb, .gltf). Así puedes seguir trabajando en el modelo y preparar tu propia escena, iluminación y renders. El mismo archivo puede utilizarse en otros programas compatibles con el formato.