Product Generator - creazione di modelli 3D
Prepara il modello del tuo prodotto: parti da un template, adatta cartamodelli e taglie in Easy Creator, quindi disponi il tessuto nella simulazione. Perfeziona geometria, livelli del materiale e grafi delle texture per utilizzare il modello in Product Designer e negli strumenti e-commerce di Alter Product.
Questa guida descrive modalità di lavoro, costruzione, fisica ed esportazione. Puoi anche preparare prodotti per la stampa AOP (all-over print), scaricare i cartamodelli sartoriali e aprire il modello GLB in un programma 3D, come Blender.
Le schermate mostrano i veri strumenti di Alter Product, alcuni con interfaccia inglese. Puoi aprire ogni schermata a dimensione intera.
Il menu delle modalità in alto a sinistra in Product Generator offre 12 aree di lavoro. Cambiando modalità, cambiano gli strumenti e i pannelli specifici della fase: dalla costruzione del cartamodello e del manichino alla simulazione, ai materiali e ai mockup.
La modalità stabilisce cosa modifichi. Il selettore della vista stabilisce come visualizzi il progetto: in 2D, in 3D o a schermo diviso. Puoi, per esempio, lavorare sulle cuciture in 2D e verificarne i collegamenti in 3D nella stessa modalità Cucitura.
Durante la costruzione del prodotto, la vista 2D mostra i cartamodelli. In 3D Model Inspector lavori sulla mesh finale del modello e sulle sue UV. Strumenti e pannelli disponibili si adattano alla modalità scelta.
I nomi seguenti corrispondono alle voci del menu dell'applicazione. Scegli la modalità in base all'attività da svolgere.
Prepara il corpo su cui disporre il prodotto oppure verifica il capo in movimento.
Adatta altezza e proporzioni del corpo alla gamma di taglie che stai preparando.
Usa una fotografia o un disegno come sfondo per ricreare il cartamodello.
Costruisci e correggi la geometria dei cartamodelli nella taglia base.
Prepara riflessi del cartamodello e ripiegature controllate del tessuto.
Aggiungi il tessuto in più necessario per realizzare la cucitura.
Aggiungi taglie al modello e verifica lo sviluppo dei cartamodelli.
Definisci quali parti devono unirsi durante la simulazione.
Prepara allacciature, lacci, nastri o catene collegati al prodotto.
Cuci gli elementi preparati e dai forma al prodotto con le forze e il contatto con il manichino.
Passa dalla forma simulata al modello finale e alla sua superficie.
Dal modello finale prepara visualizzazioni ripetibili dei progetti successivi. Questa fase ha una guida dedicata: Generazione istantanea di mockup di prodotti.
Puoi tornare alle fasi precedenti per modificare il taglio o la disposizione. Questo ordine facilita la preparazione del primo prodotto:
Il modello nasce da elementi organizzati: cartamodelli, taglie, collegamenti e impostazioni della scena. Il template offre un punto di partenza che puoi continuare a modificare.
In Product Generator scegli la categoria del prodotto, poi un taglio iniziale disponibile. La ricerca e la suddivisione tra modelli morbidi e rigidi aiutano a trovare il template. Nel plugin WordPress puoi partire da un template scaricato in Assets o aprire un progetto locale del generatore.
Easy Creator integrato aiuta a preparare le taglie senza modificare manualmente ogni punto del cartamodello. Nei template con procedura guidata delle misure imposti la taglia base, i nomi e l'ordine delle altre taglie, poi passi alle misure illustrate del prodotto.
Inserisci i valori noti. Per gli altri puoi usare Auto, che li calcola dalle misure fornite e dallo sviluppo taglie del template. La tabella delle misure può essere esportata e importata in formato Excel, CSV o JSON. Alla fine controlla il riepilogo e scegli Costruisci cartamodelli.
Lavora in vista 2D, 3D o divisa. Le modalità separano la modifica della forma, la simmetria, i margini, le taglie, la cucitura e i cordini. Puoi così concentrarti su una fase precisa della costruzione.
Product Generator permette anche di preparare prodotti personalizzati per la stampa AOP. Il progetto di stampa può coprire tutte le parti destinate alla stampa, per esempio davanti, dietro e maniche di una maglietta. Il punto di partenza sono i cartamodelli e le taglie preparate, da cui nascono il modello 3D e le aree di stampa corrispondenti alle sue parti.
È un'unione di costruzione e progettazione grafica: nel generatore sviluppi taglio e drappeggio del tessuto, mentre in Product Designer crei la composizione sulle sue superfici. L'anteprima 3D aiuta a valutare la disposizione dei motivi sull'intero prodotto, anche vicino alle cuciture.
Collega i bordi dei cartamodelli e avvia la simulazione. Il motore chiude gradualmente le cuciture e il tessuto si dispone per effetto di gravità, contatto con il manichino e proprietà di ogni parte. Puoi afferrare il tessuto in 3D, correggere le pieghe e verificare il comportamento del prodotto in movimento prima di generare il modello.
Nelle modalità Posa e movimento del manichino e Corporatura del manichino, adatta il corpo al prodotto. Imposta altezza, proporzioni, posa A o T oppure una posizione personalizzata delle ossa. Per prodotti diversi dagli indumenti puoi usare un parallelepipedo con bordi arrotondati o un cilindro dalle dimensioni regolabili.
Scegli un'animazione, per esempio camminata, sfilata o corsa, e adattane il ritmo. Il movimento sul posto permette di osservare la risposta del capo. Nelle impostazioni fisiche puoi prevedere un tempo di drappeggio prima del movimento e un avvio graduale dell'animazione.
Corpo, costina, cappuccio e fodera possono comportarsi diversamente. Seleziona un cartamodello nel pannello della fisica del materiale e adattane i parametri. Il materiale fisico definisce il comportamento del tessuto; colore, texture e lucentezza si elaborano separatamente nei livelli di Inspector.
Ogni parte ha un profilo statico e uno animato indipendenti. Selezionare un profilo da modificare non avvia l'animazione. Applicare un preset cambia solo il profilo in modifica; l'altro conserva le proprie impostazioni.
| Materiale | Effetto ed esempio d'uso |
|---|---|
| Morbido ed elastico | Drappeggio fluido e pieghe facili da formare, per esempio per una maglia morbida. |
| Spesso e stabile | Pieghe più marcate e ampie e maggiore stabilità, per esempio per il corpo di una felpa. |
| Elastico secondo la direzione | Elasticità diversa di ordito e trama, utile fra l'altro per le costine. |
| Compatto e poco elastico | Mantenimento del volume e resistenza alla deformazione in diagonale, per esempio per una borsa. |
| Molto rigido | Forte resistenza a flessione e deformazione, per esempio per una visiera o una parte rinforzata. |
Le direzioni di ordito e trama derivano dal drittofilo, o grainline, del cartamodello. La sua direzione è importante per un materiale che si allunga diversamente in lunghezza e in larghezza.
| Impostazione | Cosa cambia nel prodotto |
|---|---|
| Distanza tra i punti della mesh | Una distanza minore produce più punti e pieghe più precise, ma richiede più memoria e calcoli. La modifica richiede il riavvio della simulazione. |
| Allungamento di ordito e trama | Regola la resistenza nelle due direzioni del tessuto. Il cursore comune di rigidità ne cambia la forza mantenendo le proporzioni. |
| Resistenza al taglio | Limita la deformazione diagonale in cui una porzione di mesh assume la forma di un rombo. |
| Flessione e instabilità | La rigidità alla flessione influenza le pieghe. La soglia di instabilità e la rigidità successiva permettono di perfezionare la formazione di pieghe più nette. |
| Ritiro | Riduce le lunghezze a riposo del materiale nella simulazione. Consente una vestibilità più aderente senza modificare il cartamodello 2D o le UV. |
| Mantenimento della forma (Solidify) | Aiuta a conservare la forma 3D iniziale della parte, come un collo alto o una visiera. È un parametro fisico; lo spessore della mesh finale si imposta separatamente con il modificatore Solidify in Inspector. |
| Stabilizzazione dopo il drappeggio | Memorizza la forma dopo un tempo definito e la mantiene con la forza scelta. Limita le deformazioni successive conservando collisioni e movimento trasmesso dal manichino. |
| Gravità, massa e smorzamento | Adattano la caduta, il contributo delle parti al movimento dei pannelli cuciti e l'attenuazione delle oscillazioni. Gravità zero non disattiva vento o collisioni. |
| Pressione (Pressure) | Agisce perpendicolarmente alla superficie, in un verso o nell'altro secondo il segno. Con due strati cuciti correttamente permette di ottenere un cuscino gonfio o una camera imbottita in piuma. |
| Limiti di deformazione | Lo spostamento massimo per passo e l'allungamento della mesh aiutano a limitare correzioni improvvise e allungamenti eccessivi. |
| Distanza e attrito | Definiscono separatamente la distanza dal manichino e tra gli strati di tessuto. L'attrito determina la facilità di scorrimento sulla superficie. |
| Contatto durante il movimento | Risposta alle collisioni, aderenza, smorzamento del contatto e trasferimento del movimento del manichino permettono di perfezionare il modo in cui il capo segue l'animazione. |
Il pannello della fisica della scena completa i materiali dei singoli cartamodelli. Usalo per controllare l'unione delle parti, le forze esterne e il costo dei calcoli.
| Area | Controlli disponibili |
|---|---|
| Cucitura | Forza di avvicinamento delle parti, distanza obiettivo della cucitura, tempo di cucitura, ritardo e incremento graduale della gravità. Aiutano a unire prima i pannelli e poi lasciarli cadere. |
| Fisica del manichino | Collisione con la superficie, margine da essa e capsule ausiliarie di collisione. |
| Campo gravitazionale | Direzione della forza, anche personalizzata tramite angoli o manipolatore. Il valore per il materiale si imposta nel profilo del cartamodello. |
| Vento | Intensità, direzione, ciclo delle raffiche e turbolenza. Puoi valutare l'ondulazione e la risposta delle parti libere del prodotto. |
| Qualità | Completa, Bilanciata o Rapida, separatamente per tessuto e cordini. Le modifiche si applicano durante la simulazione. |
| Calcoli della simulazione | Numero di passi al secondo, limite di recupero del tempo e correzioni dell'allungamento permettono di adattare stabilità e carico del dispositivo. |
| Avvio dell'animazione | Tempo di drappeggio prima del movimento e suo avvio graduale. |
Dopo aver avviato Simula puoi trascinare direttamente il tessuto nella vista 3D: allontanare la maglietta dal busto, correggere una piega o aiutare le parti a disporsi attorno al corpo. Gli strumenti di vincolo mantengono il risultato mentre continui a lavorare.
Trascina la parte scelta del materiale durante la simulazione attiva.
Aggiungi spilli durante la simulazione attiva e definisci come trattenere il materiale.
Collega il tessuto a un punto, un perimetro o un tratto di arco sul manichino, per esempio in vita, sui fianchi o su una spallina.
Collega due punti del tessuto per tenere insieme localmente parti del prodotto.
Sospendi e riprendi la simulazione; per tornare alla disposizione iniziale usa il ripristino. La maggior parte delle impostazioni del materiale viene sincronizzata in tempo reale, senza reimpostare posizioni, cuciture e spilli.
Gli elementi preparati in modalità Cordini hanno un proprio pannello fisico. Puoi scegliere un preset morbido, stabile o rigido e crearne poi uno personale. Il preset fisico non modifica percorso, dimensioni, lunghezza, gioco o ancoraggi.
Per il primo prodotto perfeziona in successione costruzione, contatto e movimento. Sarà più facile riconoscere quale impostazione influenza il risultato.
Quando la disposizione è pronta nella simulazione attiva, scegli Genera modello 3D. Senza un'animazione selezionata salverai un modello statico. Per l'animazione, la finestra Bake permette di definire FPS, cicli di stabilizzazione e cicli di registrazione.
Bake salva le forme successive della mesh come fotogrammi dell'animazione. Puoi poi riprodurre il movimento salvato in Inspector senza ricalcolare la fisica. L'esportazione del modello animato trasferisce il risultato registrato; impostazioni e calcoli della simulazione rimangono nel progetto del generatore.
Inspector riunisce vista del modello 3D, UV e albero della scena. Seleziona una parte del modello per lavorare sulla sua geometria e superficie.
Valuta il volume da più lati e verifica le aree UV corrispondenti. Il pannello dei modelli distingue versioni statiche, animate e varianti di qualità. Puoi riprodurre l'animazione sulla timeline e perfezionare la fluidità del ciclo.
I modificatori agiscono sulla parte selezionata della mesh. Decidi separatamente se l'effetto è visibile nell'anteprima e se viene incluso nell'esportazione.
| Modificatore | Utilizzo |
|---|---|
| Predicted Size | Prepara la taglia di destinazione dai cartamodelli e dallo sviluppo taglie, conservando la disposizione del modello base. Richiede un Bake con i dati appropriati; offre anche allineamento delle cuciture e rilassamento. |
| Subdivision Surface | Aumenta la densità della mesh e leviga la superficie. I livelli di anteprima 0-2 permettono di adattare il dettaglio al costo di calcolo. |
| Corrective Smooth | Leviga le irregolarità. Imposti intensità, numero di iterazioni e metodo di levigatura Simple o Length Weight. |
| Solidify | Dà spessore al tessuto, arrotonda i bordi e permette di scegliere se lo spessore si sviluppa all'interno o all'esterno. Consente di omettere i bordi laterali sulle giunzioni cucite. |
Lo strumento separato Precalcolo AO calcola le ombre dalla geometria della scena. Scegli oggetti, risoluzione, numero di campioni e raggio. Il risultato viene inserito nel livello Ombre precalcolate. È utile per evidenziare contatti e incavi tra le parti del prodotto.
Seleziona una parte del modello in Scena e passa a Livelli. Il materiale può combinare più tipi di livelli: colore base, immagine, testo, pittura, tessuto procedurale e cucitura vettoriale. Ognuno rimane un elemento separato per le modifiche successive.
Usa il pulsante Nuovo nel pannello dei livelli di texture della parte selezionata. Il tipo di livello definisce l'origine dell'immagine e gli strumenti per modificarla.
Usa come sorgente della texture un'immagine da file o dalla libreria. Può essere una grafica, un motivo di stampa o una mappa di materiale già pronta.
Applica un colore uniforme o un gradiente e valori costanti ai canali di materiale selezionati.
Crea una scritta modificabile sulla superficie del modello.
Salva tratti dipinti e timbri come livello separato del materiale. Permette di aggiungere colore ed effetti locali di rilievo e superficie.
Calcola una struttura ripetitiva del materiale da parametri o da un grafo, senza dipingere manualmente ogni fibra.
Crea percorsi e forme chiuse modificabili. Un percorso può avere un contorno semplice, un riempimento oppure un punto procedurale con rilievo superficiale.
Un livello può agire su determinati canali del materiale. La disponibilità dipende dal tipo di livello e dalle impostazioni del materiale. Attiva prima il canale necessario nel materiale, poi regolalo sul livello. Disattivare il canale conserva i suoi dati.
| Canale | Risultato ottenuto |
|---|---|
| Colore / Base Color | Colore di tessuto, stampa, scritta o dettaglio. Cambiare la tinta non deve necessariamente cambiare lucentezza o rilievo. |
| Roughness | Rugosità: da una lucentezza netta a un riflesso diffuso e opaco. Utile per distinguere tessuto, vernice e dettagli lisci. |
| Metalness / Metallic | Carattere metallico della superficie. Puoi separare l'aspetto di un dettaglio metallico dal materiale del prodotto. |
| Normal | Rilievo apparente: intreccio, fibre sottili, punti o increspature visibili nell'illuminazione della superficie. |
| AO | Oscuramento locale di incavi e contatti che rende più leggibile la texture. |
| Opacity | Visibilità e trasparenza della superficie, per esempio aperture in una rete di materiale preparata adeguatamente. |
| Emissive | Colore di emissione della superficie. Disponibile nei livelli e nei grafi che lo supportano. |
Assegna nomi ai livelli, riordinali, nascondili e copiali. I gruppi aiutano a organizzare e nascondere insieme elementi come stampa, cuciture e segni di usura. Puoi aggiungere una maschera comune al gruppo.
Nelle impostazioni dello slot del canale adatta opacità e modalità di fusione: Normal, Multiply, Screen, Overlay o Soft Light. Per esempio, Multiply nel canale colore permette di sovrapporre usure scure al tessuto.
Immagine, Testo, Pennello, Pattern procedurale e Vettore hanno posizione, scala X/Y, rotazione, ripetizione e distanze. Immagine permette anche di ritagliare la sorgente. Riempimento ha proprie impostazioni del gradiente.
Aggiungi una maschera dal menu del livello o del gruppo. La sorgente può essere uno dei sei tipi: Immagine, Riempimento, Testo, Pennello, Pattern procedurale o Vettore. Scegli Canali mascherati per limitare, per esempio, soltanto il colore o la lucentezza.
Il vettore definisce il percorso del dettaglio e il preset descrive come disegnarlo. Puoi così controllare separatamente bordatura del collo, orlo della manica, sopraggitto e rilievo della giunzione del tessuto.
Aggiungi un modificatore nelle impostazioni dello slot immagine. Puoi disattivarlo o eliminarlo e scaricare l'immagine elaborata. Così prepari la texture sorgente senza cambiare gli altri livelli del materiale.
Il grafo descrive come nasce una texture procedurale. I blocchi generano la struttura, trasformano le coordinate, combinano maschere e assegnano colori; il risultato alimenta i canali del materiale. Cambiare un parametro può aggiornare l'intero pattern e la sua anteprima.
Nel livello Pattern procedurale scegli una ricetta pronta o Crea nuovo, poi Modifica grafo a blocchi. A sinistra c'è la libreria dei blocchi, al centro i collegamenti, a destra l'anteprima del materiale o del suo canale. Puoi visualizzare il materiale su sfera, cubo e piano.
La libreria combina tre livelli di lavoro: nodi di base che eseguono una singola operazione, generatori e moduli che costruiscono strutture più complesse e ricette di materiali pronte. Puoi aggiungere una ricetta al grafo oppure espanderla e modificarne l'interno.
Due onde in direzioni perpendicolari creano una quadrettatura regolare. La stessa struttura controlla poi colore e superficie del materiale.
Scegli un gruppo ed espandi la descrizione. I nomi inglesi aiutano a trovare gli stessi blocchi nell'interfaccia. Ogni voce mostra ingressi, impostazioni principali, risultato ed esempio d'uso.
I rumori e le loro famiglie forniscono mappe irregolari per colore, maschere, altezza e rugosità. Il seme permette di ritrovare la stessa disposizione.
Motivi regolari e ricette iniziali di pattern. Il generatore produce un segnale che puoi colorare, trasformare e usare nei diversi canali del materiale.
Forme matematiche e maschere. Il campo di distanza descrive la posizione rispetto al bordo; la maschera lo converte in una copertura utilizzabile.
Le coordinate stabiliscono dove campionare il pattern. Questi blocchi organizzano le ripetizioni, cambiano la posizione e deformano la texture.
Calcoli su numeri, vettori e mappe complete. Servono a controllare il pattern e a costruire maschere e relazioni tra le sue parti.
Correzioni del segnale esistente: contrasto, profilo della transizione, colore e morbidezza dei dettagli.
Assegnazione dei colori, fusione dei livelli e controllo della trasparenza.
Conversione dell'altezza in mappe che influenzano l'illuminazione dei piccoli dettagli del materiale.
Collegamento finale del grafo ai canali del materiale PBR.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
Ricette di materiali modificabili con nodi collegati e impostazioni rapide. Aprendo il grafo puoi modificarne anche la costruzione.
La stessa texture di rumore può produrre colore, rilievo fine e ombreggiatura locale. Lo schema seguente mostra esempi di collegamenti che puoi costruire nell'editor.
Trascina un collegamento dall'uscita di un blocco a un ingresso compatibile del successivo. Un'uscita può alimentare più blocchi. Ogni ingresso usa una sola sorgente; un nuovo collegamento sostituisce il precedente.
Assegna un nome al tuo pattern e salvalo nel documento di Inspector. Puoi usarlo in più livelli della scena; modificare la definizione aggiorna i livelli che vi fanno riferimento. Esporta JSON conserva il grafo per riutilizzarlo; Importa JSON lo carica nell'editor sostituendo il grafo attuale.
Scarica istruzioni per l'IA fornisce un JSON con catalogo dei nodi di base, ingressi e uscite, parametri, valori consentiti e un grafo di esempio. Allega questo file al tuo strumento di IA e descrivi aspetto del materiale, colori, scala ed effetto desiderato. Puoi importare il grafo ottenuto e continuare a modificarlo in Alter Product.
Il catalogo di questa guida comprende anche generatori e ricette pronte visibili nella libreria dell'applicazione. Scaricare le istruzioni esporta una descrizione; la chiamata all'IA viene eseguita nello strumento scelto. Dopo l'importazione verifica tutti i canali e la ripetibilità del pattern nell'anteprima.
Salvare il progetto conserva la possibilità di modificare la costruzione. Modello GLB e cartamodelli servono per le fasi successive di progettazione e produzione.
Salva il progetto del generatore per conservare cartamodelli, impostazioni della scena e materiali. Nell'applicazione usa Salva progetto sul server e Salva come nuovo progetto; nel plugin il progetto viene archiviato localmente in WordPress. Il modello finale e le sue revisioni si usano in Product Designer.
Puoi usare il modello per nuovi progetti e personalizzazioni. I file dei cartamodelli consentono di continuare a lavorare sulla costruzione e sulle taglie preparate.
| Risultato | Come utilizzarlo |
|---|---|
| Modello 3D GLB | Scarica il modello per continuare a lavorare in programmi 3D, come Blender, oppure usalo in un'applicazione compatibile con glTF/GLB. Scegli variante di qualità, texture e compressione. L'estensione dell'esportazione delle taglie dipende dalla famiglia del modello disponibile e dalla compatibilità della geometria. |
| Cartamodelli SVG / PDF | In Scarica → Pattern scegli parti, taglie e livelli ausiliari. Il PDF mantiene la scala 1:1; stampa al 100%, senza adattamento alla pagina. |
| Pacchetto di cartamodelli | Lo ZIP può contenere file separati per le taglie, una sovrapposizione delle taglie e dati del progetto JSON. |
| File di stampa | Lo prepari negli strumenti di stampa di Designer per le aree di stampa, anche nei progetti AOP configurati adeguatamente. La guida File pronti per la stampa descrive i dettagli. |
Puoi caricare il GLB esportato in Blender tramite File → Import → glTF 2.0 (.glb, .gltf). Puoi così proseguire il lavoro sul modello e preparare una scena, un'illuminazione e rendering personalizzati. Lo stesso file si usa negli altri programmi che supportano il formato.